阿维尼翁戏剧节：单元对比鲜明 互为依托

    阿维尼翁戏剧节是法国规模最大、具有重要影响力的夏季艺术节。自1947年创立，阿维尼翁戏剧节迄今已有70年历史，形成了旗帜鲜明的风格和独具特色的运作方式。阿维尼翁戏剧节的最大特色在于IN单元和OFF单元的鲜明对比，两者的宗旨、方式和特点大相径庭，却又互为依托，相得益彰。

　　精益求精、艺术唯上的IN戏剧节

　　最初的阿维尼翁戏剧节只有IN单元，由著名演员兼导演让·维拉尔创办于1947年。当时，巴黎被公认为法国文化艺术之都，而外省则被巴黎人戏谑为文化沙漠。维拉尔深感巴黎戏剧日益成为上流社会和圈内人士自娱自乐的形式，为了让戏剧走向观众，走向民间，他决心让戏剧走出巴黎。起初几年，戏剧节并不为人所关注。维拉尔执着地在阿维尼翁这座南部小城弘扬戏剧艺术，吸引到越来越多有才华的导演和热爱戏剧艺术的观众，阿维尼翁戏剧节渐渐成为全法国戏剧艺术家和爱好者们不愿错失的盛典。

　　IN单元的选拔非常严格，并非像戛纳电影节一样有一个送片参与评审的机制，而是以欧洲各大艺术节和知名剧场的演出季剧目为参考，由组委会按照自己的标准和喜好选择，视野一般集中在巴黎、伦敦、柏林、比利时、罗马等欧洲文化大都会，故而入选的也多为在欧洲戏剧界享有声誉的艺术家。这些入选导演往往已经是欧洲各大剧院的座上宾，无论声名、口碑和个人风格均已得到欧洲主流文化界的认可。选择这些知名导演参加IN单元，本身也是互利双赢的结果。名家力作保证阿维尼翁IN单元的高艺术水准，阿维尼翁也为入选艺术家提升了关注度和影响力。每一届IN单元的入选剧目和艺术家基本确定于一年半或两年前，部分是已经公演过的作品，绝大部分是在阿维尼翁首演的新作。也就是说，组委会甘愿冒一定风险，邀请还处于构思阶段的作品在未来某届阿维尼翁IN单元上首演，前提是对该导演或剧团有深入了解，对他们的艺术创作水平予以充分信任。在这种情况下，剧团发挥失常或新剧目不成熟，都是常见现象。IN单元每年也有令人大跌眼镜的作品。但正是这种敢于冒险和创新的精神，使得阿维尼翁IN单元历经70年不衰，始终拥有前进的动力。

　　尽管IN单元的大门也会为新锐导演和民间剧团敞开，但由于这种审慎且较为主观的评选方式，新人新作想得到IN单元的青睐，必须在几个方面做好充分的准备：创作并推出以艺术探索为先的优秀作品，形式上有创新，内容上有超越，能够跨越地域、语言和文化差异的限制，在世界戏剧语境下引起共鸣；善于利用当地资源，创造与欧洲戏剧界交流和对话的机会，通过巡演或联合创作，争取进入欧洲主流公立剧场和有影响力的艺术节，增加在欧洲舞台上的可见性；寻求当地专业团队支持，通过他们的人脉和渠道与欧洲主流戏剧体系对话。在注重艺术探索的欧洲戏剧圈内，为自己非欧洲的文化身份和戏剧表现赢得平等对话的机会，为文化的融合和相互认可做持续和长久的铺垫工作。