《民族艺术研究》2017年第3期发表杨晓林、戚雯悦文章《2016年国产动画电影创作综论》。文章主要分为四个部分：第一部分，中外合拍片的探索成绩可喜，但类型套路落入窠臼，故事内容同化严重；第二部分，国风动画深受观众喜爱，但叙事依然不畅；第三部分，系列片和电视动画影院版占据半壁江山，但表现不稳定；第四部分，动画３Ｄ技术的运用有突破性的提高，但很多作品依然技术欠佳；第五部分，结语。

　　文章指出，在全国电影市场火热的背景下，2016年上映的国产动画电影据不完全统计至少有41部,多于2015年的37部。超过5000万元票房的动画电影共7部，其中票房过亿的有4部，分别是《功夫熊猫3》（10.01亿元）《大鱼海棠》（5.65亿元）《爵迹》（3.83亿）《熊出没之熊心归来》（2.9766亿元）。众望所归的《大鱼海棠》和《功夫熊猫3》虽没能像2015年的《大圣归来》（9.56亿）和《捉妖记》（24.38亿）那样创造出罕见的高票房，但成绩也不俗。2016年的国产动画总票房虽不及2015年的高，但总体票房稳定，没有出现一家独大或者一两部影片占总体票房半壁江山的情况。这意味着国产动画电影发展趋于稳定，还有很大的发展潜力。２０１６年国产动画创作虽然取得了一定的成绩，但总体而言，还是问题很多。

　　2016年国产动画电影发展喜中有忧。中外合拍片共有《功夫熊猫3》《超能太阳鸭》《摇滚藏獒》三部，基本都达到了较高的水准。这种因合拍而导致的中西文化混搭的创作方式，既是后现代社会中西文化互溶互渗的结果，也是大众文化消解传统文化和精英文化的必然结果。但是，这种合作也是一把双刃剑，在使中国动画国际化的同时，也会使国产动画徒留民族化的人物设置和场景外壳，而失却中华文化的内核，类型套路落入窠臼，故事内容同化严重。国风动画《大鱼海棠》《小门神》《年兽大作战》等有上佳表现，中国元素看点诸多，尤其是《大鱼海棠》,不仅拥有全新世界观，也凸显东方哲学“天人合一”的观点和佛家文化生死轮回和因果报应之说，但叙事依然不畅。系列片和电视动画影院版占据半壁江山，可依然表现不稳。动画3D技术的运用有突破性的提高，《熊出没之熊心归来》《功夫熊猫3》《青蛙王国之冰冻大冒险》等画面效果赏心悦目，但很多作品依然技术欠佳。

　　“狂飙突进”和“急功近利”是这个时代一切悲剧的渊薮，也是中国动画诸病的根由。国产动画独创之作欠缺，偶有如《大鱼海棠》这样有可能成为里程碑式的作品，也因其硬伤而留下遗憾。大多数作品同化严重，复制严重，低幼化严重，缺乏对现实问题的严肃思考，缺乏弘扬正面精神价值的能力。这些问题的解决，需要时代氛围的改观，需要电影创作理念的转型，变“大干快上”为“精工细作”。因为“工匠精神”总是和 “慢工出细活”相伴的，动画创作者和理论研究者也应该为这个时代艺术创作的“慢下来”而努力。

　　2016年的动画电影系列片和电视动画影院版达２２部之多，占上映动画片的一半多，可见系列片的创作蔚然成风，这也是类型片商业特性使之然。系列片因为前面的片子成功，在观众中已经有了很好的口碑，可节省宣传费用，由于原先的人物设置和场景等可继续使用，也可节省制作费用，最为重要的是观众对已经看过的类型片的续作有观影期待，这在一定程度上成为票房安全的保证，虽然系列片中续作片的不断出现被批是创新力缺乏的表现，但系列片的蔚为大观本身就是商业电影发展到一定程度的必然结果。

　　原文作者: 杨晓林，同济大学电影研究所所长、编剧、博士研究生导师；戚雯悦，同济大学艺术与传媒学院本科生。

　　原文标题:《2016年国产动画电影创作综论》

　　原文出处: 《民族艺术研究》 2017年3期

　　(中国社会科学网 胡子轩/摘编)